포항시립미술관은 제14회 장두건미술상 수상작가인 류현민1979년생의 전시 <바람이 불어오면>을 개최한다 포항시는 한국 근·현대미술을 대표하는 화가이자 포항미술의 초석을 마련한 초헌 장두건草軒 張斗建 19182015 화백의 예술정신을 기리고자 매년 ‘장두건미술상’을 공모하여 수상하고 있다 장두건 화백이 생전에 포항지역의 후배 작가들을 격려하기 위해 시작된 미술상은 2005년에 제정 되었다 이후 2015년까지 매년 우수한 포항 작가를 배출했으며 2016년부터는 대구·경북으로 지원 영역을 확장하여 미술상의 위상을 높이고 지역미술의 발전을 꾀하고자 하였다 포항시립미술관은 장두건미술상에 최종 선정된 작가의 개인전을 이듬해 개최할 수 있도록 지원함에 따라 2018년 수상작가인 류현민의 전시를 마련하게 되었다 류현민은 이상과 실재의 간극 속에서 불완전한 주체의 실패와 상실에 주목하며 지속적으로 작업해 오고 있는 작가이다 그의 작업은 사회가 개인에게 그리고 미술이 작가에게 요구하는 규정된 제도를 향한 거부의 제스처로서 현실과 비현실 이성과 감성 예술과 비예술의 경계에 서 있다 사적인 경험이나 하찮은 일에 관심을 두며 장난스럽고 의미 없는 행위로 희화화된 그의 작업은 역설적이게도 저항과 전복의 힘을 내포하고 있기에 동시대의 제도화된 사회와 미술을 고찰하는 결과물이 된다 특히 이번 전시는 지극히 개인적인 경험에서 비롯한 자신의 감성에 주목하며 미술체제를 직시하는 사진 영상 설치 영역의 주요 작품과 2019년 신작을 소개한다

초헌 장두건관 상설전 산과 들 초헌草軒 장두건張斗建 19182015 화백은 우리화단에 근대의 바람이 불어와 전환기를 맞이하던 1918년 흥해 초곡에서 태어났다 1937년 그의 나이 19세에 일본으로 건너가 동경 다이헤이요太平洋 미술학교에 입학하며 본격적으로 미술 공부를 시작한다 하지만 집안의 반대로 미술학도의 길을 중도에 포기하고 결국 메이지대학明治大学 전문부 법과를 졸업한다 이 시절 화백은 야간에 미술연구소를 다니며 미술에 대한 열정을 쏟는다해방 후 서울에서 교편을 잡았던 장두건 화백은 전쟁의 혼란이 잦아들 무렵인 1957년 선진미술 습득을 위해 프랑스 유학길에 오른다 화백은 파리의 아카데미 드 라 그랑드 쇼미에르Académie de la Grande Chaumière에서 미술을 연마하고 유학 중 프랑스 관전인 ‘르 살롱Le Salon’에 출품하여 특선을 받기도 한다 1960년 귀국 후에는 수도여자사범대학세종대학 전신 성신여자대학교 동아대학교 등에서 후학을 양성하기 위해 정성을 기울인다 또한 우리나라 현대미술의 전개에 큰 영향을 끼친 목우회 창작미술가협회 상형전 이형회 등과 같이 미술 단체를 결성하고 활동하며 오랫동안 화단의 중심에 있었다장두건 화백의 작품은 구상적 회화기법을 기반으로 전개되지만 묘사에 치우친 사실적 표현과는 다르다 세필로 사물의 윤곽선에 철저한 태도를 취했던 화백은 선에 의한 형상 구현에 엄격했으며 우연한 효과를 거부하고 철저하게 의도한 색상으로 화면을 채워나갔다 자연의 빛을 입은 아름다운 조형 언어로 일군 작품에는 생명의 기쁨으로 가득하다 사실 화백은 자연광에서만 그림을 그렸는데 그 이유는 구상화를 이어갔던 화백에게 있어 그 대상은 자연이었으며 자연을 벗어난 인공적인 분위기에서는 자연을 제대로 볼 수 없었기 때문이었다 화백은 언제나 자연으로 나가 자연 속에서 살아 꿈틀거리는 생명을 찾고자 했다 <산과 들>은 장두건 화백이 바라본 우리의 ‘산과 들’을 펼친다 우리의 산하에 찾아온 봄은 한국적 정취가 담긴 정겨움이 있고 짙푸른 나무 사이로 쏟아지는 더위는 삶의 열정을 닮았다 부드럽고 아련하게 또는 화려한 색채감으로 존재하는 가을의 산과 들에는 다양한 삶이 스며있고 겨울을 지나는 산등성이는 고고孤高하기 그지없다 섬세한 표현과 독특한 시각으로 독창적인 회화세계를 구현했던 화백은 이처럼 우리의 산과 들을 담백하고 찬란한 풍경으로 묘사하며 원숙한 예술세계를 선보인다 

《소프트 하우스 beyond Steel》은 2017년 포항 지진 재해 이후 포항의 지리적 환경에 대한 다층적 관심을 건축 형식으로 담아낸 설치미술 전시이다 미술과 건축이라는 표현 매체의 만남은 미술이 항상 당대의 기술과 필연적 연관 속에서 발전하였으며 사회・정치적 현안들이 미술 담론의 이슈로 이어져 미술의 외연이 확장될지라도 미술의 내재적 성질은 상쇄되지 않는다는 것을 입증할 것이다전시의 발단은 이러하다 지진 재해의 후유증이 건축의 재료에 대한 관심을 환기시켰고 철이나 유리 콘크리트 같이 무거운 재료로 건조된 건물의 파손이 도시민의 안전에 치명적인 해가 될 수 있다는 것을 절감했다 그 결과 집을 잃은 사람들을 위한 파빌리온 같은 도시 쉼터 공간을 생각하다가 문득 유목민처럼 들고 다니는 가벼운 ‘집’에 대한 상상에 이르게 됐다 이것은 가볍고 유연한 건축 재료로 형성된 건축 ‘공간’의 사유로 이어졌고 근대 건축 관념으로는 반건축 탈건축에 가까운 새로운 관념의 공간 개념이 머릿속에 그려졌다 현대미술에서 ‘공간’은 간과할 수 없는 주된 개념들 중 하나이다 설치미술에서는 더더욱 그러하다 이번 전시에서 공간의 구축성과 해체에 관한 미적 관념을 건축 형식의 설치미술을 통해 조명해보고자 한다스틸아트뮤지엄Museum of Steel Art으로서 포항시립미술관은 철鐵 steel을 재료로 하는 예술작품에 관심을 가져왔다 미술관은 개관이래 조각 설치 영역에서 철의 쓰임과 미적 특성에 대한 조명을 해왔고 지난 2017년에는 일상에서 철의 쓰임과 아름다움을 조명한 공예 디자인 분야의 전시 《Steel Craft – 라이프 스타일》을 개최했다 미술관의 철에 대한 미학적 조명은 건축 분야에도 마찬가지로 적용된다 그러나 이번 전시는 전시 제목 “beyond Steel”에서 볼 수 있듯이 철이라는 재료의 건축적 쓰임과 그 미적 특성을 조명하는 것이 아니라 오히려 철steel로부터 벗어나려는 건축의 움직임을 조명한다 이러한 움직임은 철 유리 철근콘크리트 건축이 갖는 근현대 건축의 특성을 탈피하는 꿈을 꾼다 전시는 이러한 꿈의 시각적・촉각적 구현이다 즉 무겁고 딱딱한 재료의 구축성을 지향하는 근・현대 건축미학의 경계를 넘어 가볍고 대체가능한 유동적 재료의 구축적 가능성을 실험한다전시되는 작품들은 여러 가지 차원에서 이러한 실험 건축의 징후를 입증한다 첫째 작품들의 제작 과정이 노동집약적이라는 점이다 건축의 가치가 자본으로 결정되는 이 시대에 자본집약적인 산물이 아닌 노동집약적 행위를 통해 건축적 형식미를 구현하는 시도는 근현대건축을 받치고 있는 자본의 논리에 반한다 몸의 반복적 움직임을 기반으로 하는 노동집약적 행위는 자본주의 건축의 질서에 위배되는 것이다 전시는 이제 다시 몸이라고 말한다 서도호의 ‘서울 홈’에서 반복적인 바느질 행위 이정훈 작가의 ‘와플 밸리’에서 암수 종이의 교차 행위는 엄청난 몸의 노동을 필요로 한다 이것은 오늘날 디지털 시대 정보화 시대에 상실돼가는 몸 감각의 회복을 함축적으로 시사한다 둘째 전시되는 작품들은 모두 건축작품을 결정하는 근본적인 요소를 재료로 간주한다는 점이다 서도호 작가는 은조사 천을 장영철 건축가는 망사 천 나무 스틸부분적 사용을 이정훈 건축가는 허니콤 종이honeycomb paper를 사용한다 주지하다시피 모두 가볍고 대체가능한 유동적인 재료를 사용했다 셋째 이동가능하고 유연한 공간의 개념을 구현하고 있다는 점이다 서도호는 실제로 집채만한 크기의 작품 ‘서울 홈’을 서울 뉴욕 가나자와 베이징에서 전시했다 작품 명제 는 작품 이동의 이력을 말해준다 거주의 본질적 요소를 상기시키는 장영철의 는 이동식 텐트 하우스를 통해 유목민 같이 방황하는 현대인의 정신적 삶을 은유하고 삶의 진정한 자유와 행복은 ‘비움’에 있음을 은유하고 있다 그리고 자연에 순응하는 원초적 재료종이로 지어진 이정훈의 는 대체가능한 건축 재료의 구축 가능성에 대한 꿈의 결실이다 종이는 쉽게 파손되기 쉽고 물에 젖는 약한 재료이지만 허니콤벌집 honeycomb 종이로 만든 파빌리온 형식의 ‘와플 밸리’는 사람이 여러 명 누워있어도 거뜬하게 하중을 견딘다 직조처럼 엮어진 종이 재료의 구축력과 형식미의 구현이 보는 이로 하여금 탄성을 자아내게 한다이번 전시를 굳이 건축의 역사적 맥락에서 접근한다면 탈근대 건축이나 해체주의 건축 선상에 놓을 수 있겠으나 전시는 건축의 역사를 조명하는 아카이브 형식의 전시가 아니라 가벼운 건축 재료의 구축성과 그 미학적 가능성을 조명는 전시이다 전시에 참여한 설치미술가 서도호 와이즈 건축사무소 소장 장영철 조호 건축사무소 소장 이정훈은 이러한 건축적조형적 실험을 과감하게 시도한다 이러한 실험이 후대에게 희망을 줄 수 있는 대안 건축미학에 대한 논의의 장이 되기를 바란다